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买楼吗
在元宇宙里买
在大家都在质疑「房地产行业还行不行」的当下，两家名声响亮的房地产公司聚在一起，还拉上 6 位身价都很贵的艺术家，搞了个大项目。
这两家房地产公司中的 Alexander Team，是美国纽约市和迈阿密市销售额最高的住宅地产经纪团队，手上拥有大量高端客户资源。
创立 Alexander Team 的两兄弟. 图片来自：Business Insider
另一家地产公司是 Everyrealm，曾经造出了首个也是有史以来最贵的元宇宙地产 NFT——幻想岛屿（Fantasy Islands）。
幻想岛屿（Fantasy Islands）
不过，「最贵」这个标签可能要被这次的大项目推翻了。
项目名称 The Row 撞名堪称「极简风天花板」的纽约品牌——The Row，做的东西却跟服装完全不沾边，而是 元宇宙建筑。
请这 6 位艺术家搭建的元宇宙建筑团队，好像找来风格各异的不同明星来做组合、上综艺，每一位都能招揽到对胃口的顾客群体。
T he Row 的艺术家名单（先行宣传片）
换句话来说，The Row 提供当下火爆的 6 种不同风格下的 30 件建筑 NFT，找好 26 个虚拟平台上的地皮，再配套 The Row 会员专享的社区空间。
接下来，我们一起来组队「验楼」吧。
想象力飞上天的元宇宙建筑
30 件建筑 NFT， 其实是来自 6 位艺术家设计出 6 栋建筑后，分别提供了 5 种配色。
过去建筑配色在最开始阶段就要决定，因为要根据配色购置和处理不同的建筑材料。同款不同色的建筑在现实世界鲜有出现。
但在元宇宙这个数字空间就不一样了。
The Row 展厅里还没「上色」的建筑 NFT. 图片来自： Mona
元宇宙没有物理限制、没有天气限制。除了人类的聪明才智，没有其他任何限制。——Everyrealm 首席执行官 Janine Yorio
The Row 团队的 6 位艺术家，在用这 6 栋建筑证明——只要你敢想，一切皆有可能。
一进入展厅页面就手舞足蹈的机器人.
1. 阿瑞斯之家（Ares House）
将雕像无限倍数放大成建筑物的，是多才多艺到都要赶上达芬奇的 Daniel Arsham。
他给蒂芙尼做过蓝色的篮球，与迪奥男装联手创作出粉色的秀场，给赛车手 Lewis Hamilton 设计紫色的头盔，但他最有名也最有辨识度的是《未来遗物》（Future Relic）系列作品。
Daniel Arsham 在 Dior 2020 春夏秀场上.
Daniel Arsham 为 Dior 设计的《未来遗物》系列.
皮卡丘、保时捷汽车、日默瓦行李箱这些日常可见的事物仿佛被他带到了未来，钙化和侵蚀后变成了残破的「出土文物」。颜色也被「时间」褪去，回归到单色的纯净状态。
Daniel Arsham 创作的皮卡丘和行李箱来到了原作的旁边
同样被做成「出土文物」的，还有一系列希腊神话人物雕像——奥古斯都凯撒、阿波罗和维纳斯等等。
而这次被放大做成建筑的，是戴头盔的战神阿瑞斯雕像。
阿瑞斯雕像的手稿和实物
去年 Daniel 发布的首个 NFT 作品，用的正是阿瑞斯雕像。随着门外景色的春去秋来，阿瑞斯的腐蚀程度也在一点点转变。
这样的时间感被延续到此次为 The Row 设计的建筑上，呈现在不同材质上——紫水晶、石英、黄铁矿和火山灰，周围环境的光影也随之变化。
我探索了季节性的可能性。我如何能够改变季节，以及这个设计如何在白天或夜间环境中获得永恒。
——Daniel Arsham
阿瑞斯之家的 5 种配色. 图片来自：Everyrealm
原本雕像下面的立方块开了一扇门，头盔也挖了几扇窗户。
从这扇门走进去，眼前是另一种色调的宽敞客厅。客厅中心区域摆放了 Daniel 创作的雕塑作品和家具产品，三面墙上各挂着一张巨幅画作，这每一件作品放到拍卖网上都是价值不菲的收藏品。
从客厅后方的楼梯走上去，会看到巨型的胜利女神像，而楼梯也围绕着它变成了旋转上升的曲线，直至到达了顶层空间——客厅、餐厅、书房以及卧室。
顶楼的客厅拥有几近完美的观景位——透过窗外，可以看到半埋在沙子里的头部雕像。
这个头部雕像，在伦敦的摄政公园可以看到真实版本，不过是青铜色的。
整个空间出现的家具都是 Daniel 的设计作品，就连书桌上摆放的两本书作者一栏也写着 Daniel 的名字。
墙面上好像被「布料」兜起来的时钟，来自 Daniel 的 Falling Clock 系列。去年，Daniel 还和宜家联名推出这个系列里的另一个版本。
这样的房子，简直就是可以舒适居住的艺术展厅。
我很兴奋，同时也很想看看人们在元宇宙中，会如何与这些建筑互动。
——Daniel Arsham
2. 为我们腾出空间（Make Room For Us）
巴塞罗那工作室 Six N. Five，是 Daniel 不可多得的优秀合作搭档。过去一年里，他们在数字空间中开疆扩土，造出了墙壁瓦解的丛林、汽车疾驰的沙漠，以及行星飞驰的外太空。
逃离物理限制的他们，用想象力走到了海阔天空。
Daniel 推出的首个NFT作品，背后的日式空间恰恰来自 Six N. Five 的代表作品——日本庭院（Japanese Garden）系列。
日本庭院系列. 图片来自：Six N. Five
2021 年，Six N. Five 发布了另一个极具代表性的系列——《如果》（What if？），在外太空的环境中做起了实验性建筑，分为旅程、定居点和相遇三幕。
在第二幕里，Six N. Five 在两颗星球的夹缝处造了一栋避暑别墅。
《如果》（What if？）中的避暑公寓. 图片来自：Instagram @sixnfive
透过一个个透明圆窗，我们可以看到里面散满暖光的安静空间，想象着坐到里面去，往外观赏这无边的宇宙。
《如果》（What if？）. 图片来自：Instagram @sixnfive
这一次给 The Row 设计，Six N. Five 将建筑搬到了两座大山的夹缝中，夹缝下面可能是沙地、湖水、冰川，还有可能是悬崖。
名字也取得很点题——为我们腾出空间。
过去人类与自然的关系中，自然总是在承受人类的各种改造，Six N. Five 现在要创造出一栋改变这种关系的建筑——让建筑适应自然。
这栋建筑表达的是我们对过去给物质世界造成伤害的悔改之心。现在该轮到我们适应一直存在的东西了。
——Six N. Five
建筑的外形如同一个没有规则形状的细胞有机体，又像是从飞碟上掉下来的不明物体。
然而走进这栋 3 层建筑内部，却是洞穴风格的装修，给人一种来到韩国极简风格店铺逛街的错觉。
挂杆上的一排米白色衣服，让我们可以感受到未来住户的儒雅气质。
原来是阿根廷跆拳道选手，还去朝鲜参加过比赛的 Ezequiel Pini，却在人生的某一刻切断了这条路，踏向了通往平面设计和数字艺术的另一条充满未知与惊喜的道路。
2014 年，他与前合伙人 Andy Reisinger 创立了Six N. Five，这个名字来自时间 6 点 5 分——创建工作室之前，下午的 6 点 5 分是他下班回家做自己喜欢事情的时间点。
Ezequiel Pini. 图片来自：Designboom
诗意、极简、超现实是 Six N. Five 收获最多的评价，在他创造的仿如梦境的空间中，可以感受太多日常被忽略的美好——微风的吹拂、影子的舞蹈、太阳慢慢落下……这样的浪漫也被延续到 The Row 的建筑内。
房间里最浪漫的位置想必是卧室。躺在床上，旁边刚刚好开了一扇窗，旁边是摊开的杂志和摞起的书籍，看书看累了还可以望向天空发发呆。
3. 海市蜃楼（The Mirage）
命名为「海市蜃楼」的这栋建筑，也确实成为了元宇宙中的一处奇观——元宇宙的首个私人悬浮空间。
然而造出这座奇观的 Alexis Christodoulou，却是背景很「业余」的那一位。
Alexis Christodoulou. 图片来自：Designwanted
大约在 10 年前，Alexis 还在南非开普敦，当一名朝九晚五的广告文案。
好在，YouTube 和 Vimeo上的 3D 教学视频给他的人生开了另一扇门。在每周坚持看至少 3 个教程视频后，他逐渐蜕变成自学成才的数字艺术家。
Instagram 这个平台从此成为 Alexis 的作品展厅，他用一个个如同梦境的 3D 空间吸引了来自全世界的粉丝，当然也引来了一些品牌掏钱合作。
2021 年，丹麦的屋顶窗品牌 Velux 慕名而来，接单后的 Alexis 交出了令人惊艳的作品《The Future Is Light》——透过屋顶窗照射进来的那束阳光中，地球引力失效了，玫瑰花、书籍、水果都漂浮了起来，地面上的影子也跳起了舞蹈。
《The Future Is Light》. 图片来自：Color C Design Studio
这些设计也被借到了为 The Row 设计的建筑中。
顺着楼梯走进这栋由半圆形支撑的建筑物中，穿过两侧挂着 Alexis 代表作品的走廊，最精彩的部分要登堂亮相了。
卧床上，很多方形抱枕飘了起来，朝着天窗飞去。
圆形沙发上，玫瑰花和书本也浮在了半空，变成一盏不需要挂绳固定的「吊灯」。
餐厅的长桌上，餐盘以及上面的水果也在半空漂了起来，还画出了一条优美的曲线。
更让人叹为惊止的是屋顶的游泳池。
循着漂浮在水面和半空的楼梯方块，连接飞起来的球体空间，这个空间内还藏着一棵大树。
屋顶的另一端顶角，感觉随时都会掉下去的圆球却稳稳待在那里。
所有这些「不平衡」，在远景中变成极致和谐的一幕。
4. 泥潭里的喀斯特（Quagmire’s Karst）
如果厌倦了色调单一的理性建筑，以有趣为第一要义的 Misha Kahn 带来的建筑想必会让你眼前一亮。
Misha Kahn. 图片来自：Instagram @mishakahn
长期与金属、玻璃、木材、纺织品、陶瓷、树脂等多种材质打交道的 Misha，做出的东西都没有规则的形状。
如果我们日常可见的物件有一本图典，Misha 做的事情就是将「形状描述」一页接一页地来彻底颠覆。
Misha Kahn 的艺术展览
不过谈起盖楼，在 The Row 上的这次创作还真的头一回。
Misha 的建筑处女作，将大自然中喀斯特地貌，做到了一堆泥巴上面。这喀斯特地貌，来源于他过往的陶瓷作品。
泥巴上的主体房屋提供绿色、紫色、粉色、蓝色和黄色共 5 种配色，内部装修也以同样的颜色油刷墙面。
走在极简路线反面的 Misha，在内饰设计上也极尽繁复。假使将 Misha 的陶瓷作品放到小人国里面，国民住进去看到的，也将是这样的画面。
5. 无题
90 年出生的 Andrés Reisinger 是一位优秀的「斜杆青年」。拥有平面设计和建筑设计教育背景的他，身上集结了艺术家、导演、3D 设计师和家具设计师的多重身份。
坐在自己设计的粉色椅子上的 Andrés Reisinger. 图片来自：Instagram @reisingerandres
而且，他还是艺术家里面很能赚钱的一位。去年 11 月，他的一部短片《Arcadia》在佳士得拍卖出 52.5 万美元的高价。
短片《Arcadia》
到元宇宙造楼，Andrés 在去年就先行一步了——与建筑师 Alba de la Fuente 合作设计了虚拟住宅《冬日之屋》（Winter House）——在皑皑白雪中的世外桃源。
《冬日之屋》（Winter House）. 图片来自：Instagram @albadlfuente_
这一次在 The Row，Andrés 还是要做世外桃源，也还是与建筑师 Alba 合作。
不过，这回的世外桃源要更隐蔽——掩藏在一处树林中，而长得像方盒子的房屋又埋在了泳池里。
但这栋建筑最大的亮点，恰恰藏在最不起眼的透明玻璃上。
除了屋顶和框架，这栋房子的外观由全透明玻璃制成。顶层的每一面外墙都以黄金分割线切成了两块玻璃。当玻璃外翻倒下，墙面顺便变成了露台，而这 8 块玻璃给了这栋建筑太多的可能性。
朝向泳池倒下的玻璃露台，放上一张床，便有了在波光粼粼的湖面上漂浮的错觉。
这栋建筑的 5 个版本，分别对应了一天内的不同时刻。
要想拥有这栋建筑的一天，就得花上 5 倍价格，买下这 5 个 NFT。
6. 珍珠（The Pearl）
原名为 Hard Architect 的洛杉矶建筑工作室，在今年改名为 Hard Metaverse，职业名称一栏更是写上「元宇宙建筑师」。
这背后的创始人 Calvin Ha 是元宇宙的常客，曾与 Filecoin、Harmony、Monaverse 等知名平台合作。Mona 今年 3 月举办讲座的时候，还专门邀请 Calvin Ha 担任主讲嘉宾。
Calvin Ha. 图片来自：Instagram @hardmetaverse
现实生活中几乎没盖过房子的 Hard Metaverse，在元宇宙平台里可是「造房熟练工」。
2021 年，Hard Metaverse 发布了自己的代表作品《颜色学说》（Color Doctrina）。这是存在于虚拟世界中的 3 个房间，每个房间都以一种统一的色调布置，分别是粉红色、浅蓝色和粉绿色。
《颜色学说》（Color Doctrina）. 图片来自：Instagram @hardmetaverse
这一次来到 The Row 的土地上，他挑了被群山环绕的湖面，放上几块石头作为地基，将一颗药丸立在那里，这楼就盖好了。
这颗无比巨大的「药丸」，配色像是《颜色学说》的延续，在原有的 3 种颜色外新增了淡紫色和黑色两个选项。
建筑外墙有着宝石一般的纹理，泛着柔和的光泽。
这样的材质还被做成了两个圆球，分别放进了这两层楼里，成为空间内的焦点。
底层空间有着高耸的天花板，圆球漂浮在空中，仿佛夜空中的月亮。顶层空间中的圆球被安置在地面上，在顶光的照射下恍如一颗大珍珠。
内省之旅赋予 Hard 灵感，该旅程探索了存在于在我价值和归属需要中，对富裕的渴望。而 Hard 的作品是对这种追求享乐主义生活方式的渴望的批判。《珍珠》凭着其最纯粹的形式，以及简洁和优雅的风格，为元宇宙树立标杆。
——Justin Melillo（Mona 的 CEO 和联合创始人）
The Row 虚拟社区首先建在有世界建筑平台之称的 Mona 上，仅限 The Row 会员。而且，需受邀才能获得会员资格，预计会非常昂贵的会员费用也将会在今年年底公布。
现实世界盖楼的高手，相继进军元宇宙
就算在元宇宙，土地数量也将是有限的。
Decentraland 和 The Sandbox 平台已公开表示，不会扩大土地面积。因此，土地价格也疯狂涨了起来。
2021 年底，Metaverse Group 以创纪录的 240 万美元购买了位于 Decentraland 的116 块地皮，其后 Republic Realm 在 The Sandbox 购买了价值 430 万美元的土地，再次刷新纪录。
同年 3 月，多伦多艺术家 Krista Kim 以超过 50 万美元的价格出售首个住宅 NFT——《火星之家》（Mars House）。
《火星之家》（Mars House）. 图片来自：Dezeen
土地既然有限，卖房也能赚钱，于是盖楼大军争相涌入，其中不乏现实世界中的知名建筑事务所。
给 OPPO 设计过杭州总部的丹麦建筑事务所 BIG，今年 3 月发布了在元宇宙的首个建筑作品——Viceverse。这是媒体公司 Vice 的员工虚拟办公楼，用于会客、汇报和进行一系列包括 NFT 的数字实验。
带有旋律感的起伏立面构成了这栋建筑的外观，中心有一条蜿蜒而上的隧道连接底层和屋顶。
盖楼计划是 12 层，目前已盖好 2 层楼，之后随着项目发展还会逐层盖上去。Viceverse 还专门为 DAO 和 Web 3.0 技术的实验预留了空间。
同样是在 3 月，扎哈·哈迪德建筑事务所造出了一整座虚拟城市——Liberland Metaverse。以市政厅作为城市中心，建造了交易所、广场、展览中心等建筑。
刚刚过去的 7 月，设计出伦敦第二高建筑 22 Bishopsgate 的英国建筑事务所 PLP Architecture，与元宇宙物业平台 VerseProp 合作，发布了 5000 个摩天大楼 NFT。
奢侈品牌古驰 Gucci 也在 7 月发布了虚拟空间——古驰小镇（Gucci Town）。
这是 Gucci 去年与 Roblox 建造出古驰花园（Gucci Garden）后的再次合作，新发布的空间也会持续更长时间，并非「快闪店模式」。
古驰小镇的中心是一个双 G 图案的中央花园，将小镇中的其他区域连接在一起，包括一个迷你游戏空间、一个咖啡馆和一个虚拟商店。
这里又将提供一个新的地方，让世界各地朋友在这里相识、相聚。
无论是 The Row 集结的艺术家团队，还是真实世界里已经盖楼无数的建筑事务所，他们都在将建筑在日常中最打动人的时刻、最有共鸣的想象，带到元宇宙建筑的设计中。
元宇宙建筑看似是一个凭空造出的地域上的不真实物体，但却唯独不能缺少真实的体验感。有了这样的「灵魂」，就算是再天马行空的创意，再不合逻辑的构想，再不像真实建筑的结构，都一样可以在元宇宙中实现。
元宇宙平台上也在发布越来越多的免费教程，比如在 Mona 首页就有一个明显的按钮——「建一个空间」（Build a Space），点进去会有巨细无遗的各类教程，在元宇宙上盖楼变成大众可以轻易上手的工作。
元宇宙建筑项目《TAG-3》. 图片来自：Instagram @monaverse
过去现实世界设下的种种门槛，在虚拟建筑、数字空间面前都将被逐个击破。在元宇宙里，只要有创意、有想法，人人都可以是建筑家。